Die Räume von Dédalo

Der Unterschied zwischen Handwerk und Souvenir ist nicht der Preis. Es ist die Absicht. Ein Souvenir wird für den gemacht, der es nicht gemacht hat — entworfen, um jemandem, der kurz da war, einen Ort zu vertreten. Die Objekte, die die Räume von Dédalo in Barranco füllen, entstehen zu einem anderen Zweck: für das bestimmte Gewicht eines Tons aus dem Tal von Lambayeque, für die Art, wie das amazonische tornillo-Holz eine Krümmung hält, für das Verhältnis zwischen einem handgeformten Alpakatextil und der Kooperative in Puno, deren Mitglieder es gewebt haben. Die Objekte entstehen mit einem bestimmten Gespräch im Sinn — zwischen dem Material und der Tradition, aus der es kommt — und die Besucherin wird im Nachhinein in dieses Gespräch eingeladen.

Deshalb ist Dédalo in keinem üblichen Sinn ein Einkaufserlebnis, und deshalb organisieren wir den Besuch mit einem Kurator statt mit einem Raumplan.

Das Gebäude

Das Haus von Dédalo ist eine Villa aus der republikanischen Zeit — jener Baustil, den Limas wohlhabende Familien im späten neunzehnten und frühen zwanzigsten Jahrhundert errichteten, als die Stadt sich kulturell eher an Paris als an Madrid orientierte: Die entstandenen Bauten übernahmen die französischen Proportionen und den Zierrat der Belle Époque und übertrugen sie auf Limas eigene Stadtgeometrie — hohe Decken, Innenhöfe, auf das Küstenlicht abgestimmte Fenster, Räume, die einander in einer zugleich förmlichen und häuslichen Folge öffnen. Der Bau war nicht als Laden gedacht. Er war als Haus gedacht, und die Objekte darin — in Zimmern gezeigt statt auf Ständern, auf Flächen statt in Regalsystemen — begegnen einem in der räumlichen Logik eines Wohnraums.

Barranco kam zu diesem Gebäude wie zu den meisten seiner republikanischen Villen: Die Familie zog in einen anderen Teil der Stadt, das Haus durchlief Zwischennutzungen, und schließlich zog jemand ein, der eine bestimmte Vorstellung davon hatte, was diese Räume aufnehmen könnten. Bei Dédalo ist diese Vorstellung das zeitgenössische peruanische Kunsthandwerk als Designdisziplin — keine Volkskunst im Sinne der ethnografischen Vitrine, sondern Objekte von Menschen, deren Praxis sich mit dem materiellen und kulturellen Erbe Perus auseinandersetzt und etwas hervorbringt, das dieses Erbe weder nachbildet noch ignoriert.

Die Objekte

Die Räume sind nach Material und Praxis geordnet, nicht nach Preis oder Warenkategorie.

Der Keramikraum zeigt Arbeiten zeitgenössischer peruanischer Töpferinnen und Töpfer, deren Bezugspunkte vom Moche-Gefäß mit Doppelausguss über die polychrome Nazca-Tradition bis zur kolonialen Irdenware reichen, die drei Jahrhunderte lang in Limas Küchen stand — deren Arbeiten jedoch weder Replik noch Hommage sind. Die Formen sind zeitgenössisch: Proportionen für heutigen Gebrauch, Oberflächen, die die präkolumbische Farbsprache deuten statt sie zu wiederholen, Glasuren, die andine Mineralpigmente auf eine Weise nutzen, die sich die Moche-Handwerker nicht vorstellten, weil sie in einem anderen materiellen Verhältnis zu derselben Erde arbeiteten. Der Unterschied zwischen Reproduktion und Interpretation ist an den Objekten sichtbar, und er ist es, den der Kurator lesbar macht.

Der Textilraum versammelt Alpakaarbeiten von Kooperativen im Hochland von Puno — Gemeinschaften auf dem Titicaca-Altiplano, deren Webtraditionen Jahrhunderte zurückreichen und deren heutige Produktion nicht die Touristenmarktfassung andiner Textilien ist (jene grell synthetisch gefärbten Stücke, die die Stände von Pisac und Aguas Calientes füllen), sondern die Arbeit in natürlicher Faser und natürlicher Farbe, die die Tradition hervorbringt, wenn sie nicht auf den Export hin zurechtgemacht wird. Das Farbspektrum des naturbelassenen Alpakas — zweiundzwanzig anerkannte Töne von Weiß über Falb, Grau und Braun bis Schwarz, ganz ohne Farbstoff — ist in diesen Stücken zu sehen. Das Textil ist das Argument.

Der Silberraum führt zeitgenössischen peruanischen Schmuck von Gestalterinnen und Gestaltern, deren Praxis vom architektonisch Geometrischen bis zum organisch Materiellen reicht. Perus Tradition der Silberarbeit reicht bis zu den Chimú und weiter zurück; die zeitgenössischen Praktiker in diesem Raum bilden die präkolumbischen Formen weder nach noch übergehen sie sie. Die Stücke sind tragbare Skulptur — Objekte, deren Verhältnis zu dem Körper, für den sie gedacht sind, ebenso durchdacht ist wie ihre visuelle Logik.

Im Möbelraum spricht Dédalos Argument über das Material am deutlichsten. Die Stücke entstehen aus amazonischen Harthölzern — tornillo, cedro, huarmi kaspi —, bearbeitet von Handwerkern, deren Materialkenntnis ökologisch ist und nicht nur technisch. Das sind keine exotischen Hölzer im Sinn importierten Luxus; es sind die Hölzer, die seit Jahrtausenden am Fuß der Anden wachsen und die die Möbelbauer dieses Raums genau kennen: ihre Maserung, ihr Verhalten bei Feuchtigkeit, ihr Verhältnis zu den Werkzeugen, die sie formen.

Der Rundgang mit dem Kurator

Man kann die Räume von Dédalo ohne Einordnung durchgehen. Die Objekte tragen sich selbst — die Keramik überzeugt visuell, die Textilien verlangen die Hand, das Silber ist präzise. Was der Kurator hinzufügt, ist keine Deutungsschicht, die die Objekte bräuchten; es ist die genaue Herkunftsgeschichte, die sie noch interessanter macht. Eine Schale wird interessanter, wenn man weiß, aus welchem Tal ihr Ton stammt. Ein Textil wird interessanter, wenn man das Verhältnis der Naturfarbe zur Zuchtpraxis der Puno-Kooperativen versteht. Ein Silberarmreif wird interessanter, wenn man weiß, womit seine Gestalterin ringt.

Der Kurator, der unsere Gäste durch die Räume begleitet, ist ein in Lima ansässiger Handwerkshistoriker mit direktem Kontakt zu mehreren der vertretenen Macherinnen und Macher. Der Rundgang ist kein Verkaufsgespräch. Er ist eine geführte Unterhaltung darüber, was die Objekte in diesen Räumen leisten und was der Souvenirladen nicht leisten kann.

Was Kada organisiert

Der Besuch bei Dédalo wird als private Vormittagseinheit angelegt — zwei bis zweieinhalb Stunden, bevor das Haus für das allgemeine Publikum öffnet und solange die Räume ihre angemessene Stille halten. Der Kurator empfängt unsere Gäste am Eingang und geht die Räume in einer Reihenfolge ab, die auf ihre Interessen abgestimmt ist: Wer sich vor allem für Textil interessiert, verbringt mehr Zeit im Alpakaraum; wer sich für zeitgenössisches Design interessiert, mehr Zeit bei Keramik und Silber.

Wir informieren den Kurator vorab darüber, was unsere Gäste in ihrem Lima-Programm bereits erlebt haben. Wer den privaten Faserbesuch in Miraflores und den Atelierbesuch in Barranco gemacht hat, kommt mit einem Kontext bei Dédalo an — Vikunja und Alpaka schon in der Hand gehabt, das Gespräch über zeitgenössische Kunst schon begonnen —, der die Objekte hier zu einer Fortsetzung macht und nicht zu einer Einführung.

Expertenperspektive

„Die Frage, mit der Gäste am liebsten ankommen sollen, ist die einfachste: Warum kostet das, was es kostet? Nicht als Vorwurf — als echte Frage. Denn die Antwort ist für jedes einzelne Objekt in diesen Räumen interessant. Im Preis der Keramik stecken die Brennstoffkosten des Brands in großer Höhe, die drei Jahre technischer Ausbildung der Macherin und die Entscheidung, keine synthetische Glasur zu verwenden. Sobald man versteht, woraus der Preis besteht, ergibt das Objekt einen Sinn, den das Preisschild allein nie erreicht.“

— Isabela Santos, Senior Travel Designerin, KADA Travel

Ein praktischer Hinweis

Dédalo liegt an einer Straße in Barranco, die vom Hauptboulevard des Viertels zu Fuß erreichbar ist — der Weg von der Bajada de los Baños dauert keine zehn Minuten. Das Innere ist nicht im Hotelsinn klimatisiert; es hält die Küstentemperatur Barrancos, ganzjährig kühl, aber nicht kalt. Bequeme Kleidung, passend für einen privaten Vormittagsbesuch, ist die richtige Vorbereitung.

Gäste, die während des Besuchs etwas kaufen möchten, sind willkommen, und wir erleichtern jedes Gespräch über Versand, Versicherung oder Verzollung für Stücke, die ins Ausland reisen. Mehrere Möbelmacher nehmen Aufträge an — Stücke, die nach dem Besuch in bestimmten Maßen und Holzarten gebaut werden — mit Lieferzeiten von sechs bis zehn Wochen. Für Gäste, die über Europa aus Peru zurückkehren, fällt dieser Zeitraum meist mit der Woche nach der Reise zusammen, in der man nach Gründen sucht, die Reise in der Erinnerung zu verlängern.